観劇予報 : リトラルを含む記事

観劇予報は2019年2月20日に引っ越しました。
新しい記事はこちらから読めます。

リトラルを含む記事

2019年02月06日08:00

カテゴリ: ニュース

「第26回読売演劇大賞」受賞者と受賞作品発表！

パルコ・プロデュース「チルドレン」

読売新聞社が主催する「第26回読売演劇大賞」（2018年度）の受賞者と受賞作品が決定した。

この演劇賞は歌舞伎、能などの伝統演劇からミュージカル、商業演劇、新劇、小劇場演劇などまで、ジャンルを問わず、広く舞台芸術作品や出演者を顕彰し、日本の文化の一層の発展を願うもので、すでに１月上旬に選考委員によって、作品賞・男優賞・女優賞・演出家賞・スタッフ賞の５部門のノミネート作品と人が選出され発表されていた。

その各部門ノミネートの中から107人の投票委員（演劇評論家、劇場関係者、プロデューサー、新聞記者、雑誌記者など）の投票によって、最優秀作品賞・最優秀男優賞・最優秀女優賞・最優秀演出家賞・最優秀スタッフ賞が決定され、ノミネートに選ばれた作品と人物にはすべて優秀賞が贈られる。

さらに杉村春子賞（新人賞）と芸術栄誉賞を、投票委員の推薦の中から決定。以上の全部門の中から最高賞でグランプリとなる大賞が選出される。

「第26回読売演劇大賞」は2018年に上演された作品が対象となり、以下の作品と人が受賞した。

【第26回読売演劇大賞】

〈大賞・最優秀演出家賞〉

　栗山民也　　パルコ「チルドレン」、こまつ座「母と暮せば」の演出　

〈最優秀作品賞〉

「百年の秘密」（ナイロン100℃）

〈最優秀男優賞〉

　岡本健一　　世田谷パブリックシアター「岸リトラル」父イスマイル役、新国立劇場「ヘンリー五世」キラ・ホリス役の演技

〈最優秀女優賞〉

　蒼井優　　パルコ「アンチゴーヌ」アンチゴーヌ役、新国立劇場「スカイライト」キラ・ホリス役の演技

〈最優秀スタッフ賞〉

　上田大樹　　ナイロン100℃「百年の秘密」、TBS・ヴィレッヂ・劇団☆新感線「メタルマクベス disc1～3」の映像　

〈杉村春子賞〉

　松下洸平　　こまつ座「母と暮せば」福原浩二役、ホリプロ「スリル・ミー」私役の演技

〈芸術栄誉賞〉
　木村光一

〈選考委員特別賞〉

「ザ・空気 ver.2～誰も書いてはならぬ～」（二兎社）

〈優秀作品賞〉

「夜、ナク、鳥」」（オフィスコットーネプロデュース）

「岸　リトラル」（世田谷パブリックシアター）

「遺産」　（劇団チョコレートケーキ）

〈優秀男優賞〉　

松尾貴史　（二兎社「ザ・空気 ver.2 誰も書いてはならぬ」）

松下洸平　（こまつ座「母と暮せば」、ホリプロ「スリル・ミー」）

山崎一　（こまつ座・世田谷パブリックシアター「シャンハイムーン」、こまつ座・「父と暮せば」）

横田栄司　（新国立劇場「ヘンリー五世」、世田谷パブリックシアター「The Silver Tassie 銀杯」）

〈優秀女優賞〉

犬山イヌコ　（ナイロン100℃「百年の秘密」、KERA･MAP「修道女たち」）

草笛光子　（シーエイティープロデュース「新・６週間のダンスレッスン」）　

ソニン　（東宝「1789 バスティーユの恋人たち」、東宝「マリー・アントワネット」）

藤山直美　（東宝「おもろい女」）

〈優秀演出家賞〉

ケラリーノ・サンドロヴィッチ　（ナイロン100℃「百年の秘密」、KERA･MAP「修道女たち」）

瀬戸山美咲　（オフィスコットーネプロデュース「夜、ナク、鳥」、流山児★事務所「わたし、と戦争」）

永井愛　（二兎社「ザ・空気 ver.2～誰も書いてはならぬ～」）

野木萌葱　（パラドックス定数「731」、パラドックス定数「Nf3Nf6」）

〈優秀スタッフ賞〉

板橋駿谷　KAAT神奈川芸術劇場「オイディプスREXXX」の作詞・ラップ指導　

井上正弘　パルコ「チルドレン」、パルコ「豊饒の海」の音響

小笠原純　パルコ「チルドレン」の照明

朴勝哲　　ホリプロ「スリル・ミー」のピアノ伴奏

受賞者には、正賞として彫刻家・佐藤忠良制作のブロンズ像「蒼穹」、副賞として大賞・最優秀スタッフ賞に200万円、他の最優秀賞並びに杉村春子賞、芸術栄誉賞、選考委員特別賞の獲得者には各100万円が贈られる。贈賞式は2月28日に東京・帝国ホテルにて行われる。

【舞台撮影／佐藤栄子】

2018年11月07日11:00

カテゴリ: ニュース

小川絵梨子演出、林遣都らの出演で “禁断の愛”に墜ちる家族の葛藤を描いた『熱帯樹』来春シアタートラムで上演！

林遣都　岡本玲　栗田桃子　
鶴見辰吾　中嶋朋子

三島由紀夫ならではの流麗なセリフで綴られるギリシャ悲劇さながらのドラマチックなストーリー展開を、本年９月に歴代最年少で新国立劇場演劇芸術監督に就任するなど、いまや日本の演劇界を牽引する演出家の一人・小川絵梨子が　魅力的な５名のキャスト陣と共に現代に立ち上げる！

愛憎渦巻く５人の家族を演じるのは実力派の俳優陣。

権力者の父親を憎みながら母と妹の異常な愛に翻弄される息子・勇役を演じるのは『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』（17年　演出：小川絵梨子）にも出演し、小川からの信頼も厚い林遣都。舞台『子どもの事情』（演出：三谷幸喜）や今秋放送のドラマ『リーガル V』など舞台・映像ともに幅広い出演が続く。

愛する兄に母を殺させようとする妹・郁子役を演じるのは TVや映画などを中心に活躍し、昨年には劇団た組。『壁蝨』で舞台初主演を務めた岡本玲。

父親の従妹で４人の家族と共に暮らす風変わりな同居人・信子役には昨年の世田谷パブリックシアター『岸リトラル』（演出：上村聡史）での熱演も記憶に新しい実力派・栗田桃子。

地位や名誉を手に入れながらも、息子と対立し妻の不貞を疑わぬ父・恵三郎役には年齢と共に魅力を増す鶴見辰吾。今年９月には世田谷パブリックシアターで上演の話題作『チルドレン』（制作・パルコ、演出：栗山民也）に出演して注目を集めた。

そして、莫大な財産を狙い息子に夫を殺させることを企む勇の母・律子役には、舞台上で唯一無二の存在感を誇る中嶋朋子。栗田と共演した『岸　リトラル』では、鮮烈ながらも慈愛に満ちた演技で好評を博した。

【あらすじ】

1959年秋の日の午後から深夜にかけて。資産家の恵三郎は、己の財産を守ることにしか関心がなく、妻・律子を自分の人形のように支配している。律子は夫の前では従順だが、実は莫大な財産を狙い、息子の勇に夫を殺させることを企んでいた。その計画を知った娘の郁子は、愛する兄に母を殺させようとするが……。

いびつな愛に執着する律子と郁子、権力者の父を憎みながら母と妹に翻弄される勇、地位や名誉を手に入れはしたが息子と対立し妻の不貞を疑わぬ恵三郎、そしてそこに同居する恵三郎の従妹で風変わりな信子、それぞれの思いが交錯し……。

小川絵梨子宣材写真 (c)加藤孝

小川絵梨子　(c)加藤孝
　

【コメント】

小川絵梨子［演出］

以前から、三島由紀夫の戯曲には興味を持ちつつも、なかなか挑戦する機会がなかったので、今回この作品を劇場側からご提案頂いたことが、とても嬉しかったです。

『熱帯樹』の世界観は寓話的でもあり、五人の登場人物たちは誰もが寂しくて孤独なんですが、実は一人一人が物凄く逞しさや力強さに満ち溢れていて、そこがたまらなく面白く思え、この五人からなる家族という単位の小さな集合体に、今とても魅力を感じています。

本作が書かれたのは 1960 年ですから、既に半世紀以上も前なんですが、たとえ時代設定を現代に移し替えなかったとしても、今を生きる俳優の身体を通して上演することで、作品の世界観をリアルに表現することができるのではないかと考えています。

今回、俳優の皆さんは初めて創作を共にする方が多いのですが、唯一林遣都さんとは昨年の舞台でご一緒していて、私にとって大変信頼のおける俳優さんでもあります。この戯曲を上演するにあたって、前々からご一緒したいと願っていた俳優の皆さんと、どのように稽古場でチャレンジを続けていけるのか、今からとても楽しみです。

林遣都［息子・勇役］

前作に続き再度小川さんの演出を受けられることを大変嬉しく思っています。日本の歴史に残る素晴らしい作家である三島由紀夫さんの戯曲を演じる事は恐ろしくもありますが、それ以上に大きな学びがあると思っています。

人間の業や狂気に振り回されながら、共演者の皆さんと、濃厚な時間を過ごしたいと思っております。是非お越し下さい！

岡本玲［妹・郁子役］

「三島由紀夫の愛憎劇、小川絵梨子さんの演出、そして役者は 5 人だけ」。

演劇好きならこの一文を読んだだけで震えるような作品に、まさか自分が出られるなんて。出演が決まってから今までずっと、まるで夢の中にいるようです。この物語もどこか夢の中の出来事のように美しく甘く、刺々しく儚く、おぞましく厭わしい、愛憎劇。愛され方を知らない者は愛し方さえもわからず、歪んだ何かをこうも育ててしまうのかと恐ろしくなりました。作品を通してどんな自分の歪みに出会えるのか、どれだけ歪んだ愛の世界を愛せるのか、とても楽しみです。

栗田桃子［同居人・信子役］

私はとても口が悪い。言葉づかいが乱暴なのだ。意識して気をつけよう…と思っていないから、このところますます口の悪さに拍車がかかっている。

『熱帯樹｣』に出てくる女性の言葉づかいはとても美しい。…かしら、とか…ですの、とか。一度も使ったことないわっ!!

この作品に出演させて頂けることをキッカケに、ワタクシもお上品で気高く柔らかい女性になれるかもしれないんでございますの…いえこの美しく甘美な世界についていくのに必死にしがみつくんでございますんですの…

演出の小川絵梨子さんとは初めてなので、私自身今からワクワク、とても楽しみです。

鶴見辰吾［父・恵三郎役］

家族、親子、兄弟。骨肉の愛憎劇は、身内である相手をよく知るからこそ深まる。

支配して自分の思い通りにしたいという欲求。

君臨する父権は、小さな家族の中だけでは収まらない。

家族は、夫婦は、世界を構成する最小の単位だ。

この諍いがある限り、世界は決して平和にはならないのだ。

中嶋朋子［母・律子役］

三島作品は、独特の美学が存在しています。その美の派生の仕方や、作品が湛えるエネルギーが、どこかギリシャ悲劇的だなぁと常々思っていました。日常の世界を描こうとも、決して我々の「日常」という観念には収まらない。収めようとせず、扱いきれない三島作品のエネルギーを、溢れ、こぼれさせると、なぜか、私たちが見つめるべき深淵に辿りつくのです。

今回立ち向かう「熱帯樹」はまさにそんな作品。

そして、作品を拝見するたび、ぜひご一緒したいと願っていた演出家、小川絵梨子さん。

三島の美しい言葉と熱を小川さんの素晴らしい感性と共に、身体中で体感し、お客様と共有できる事を堪能したいと思います。

〈公演情報〉　

『熱帯樹』

作◇三島由紀夫　　

演出◇小川絵梨子　

出演◇林遣都岡本玲栗田桃子鶴見辰吾中嶋朋子

●2019年/2/17～3/8◎シアタートラム

※地方公演あり

〈料金〉一般6,800円（全席指定・税込）

高校生以下・U24 など各種割引あり

※託児サービス、車椅子スペース取扱いあり

〈一般発売日〉12月16日（日）

〈お問い合わせ〉世田谷パブリックシアターチケットセンター03-5432-1515 （10～19時年末年始のぞく）

https://setagaya-pt.jp/performances/20190203nettaijyu.html

2018年09月12日11:00

カテゴリ: ニュース

林遣都が小川絵梨子演出で三島由紀夫戯曲『熱帯樹』に挑む！　

林遣都　岡本玲　栗田桃子
鶴見辰吾　中嶋朋子

世田谷パブリックシアターでは三島由紀夫作、小川絵梨子演出による『熱帯樹』を2019年２～３月に上演する。出演者は林遣都、岡本玲、栗田桃子、鶴見辰吾、中嶋朋子、“禁断の愛”に墜ちる家族の葛藤を描いた戯曲だ。

権力者の父親を憎みながら母と妹の異常な愛に翻弄される息子・勇役を演じるのは『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』(17 年/演出：小川絵梨子)にも出演し、小川からの信頼も厚い林遣都。愛する兄に母を殺させようとする妹・郁子役を演じるのはドラマや映画などを中心に活躍し、昨年には劇団た組。『壁蝨』で舞台初主演を務めた岡本玲。父親の妹で４人の家族と共に暮らす風変わりな叔母・信子役には昨年の世田谷パブリックシアター『岸リトラル』(演出：上村聡史)で熱演をみせた実力派の栗田桃子。地位や名誉を手に入れながらも、息子と対立し妻の不貞を疑わぬ父・恵三郎役には年齢と共に魅力を増し、世田谷パブリックシアターで上演中の『チルドレン』（制作・パルコ、演出：栗山民也)にも出演している鶴見辰吾。そして、莫大な財産を狙い息子に夫を殺させることを企む勇の母・律子役には舞台上で唯一無二の存在感を誇る中嶋朋子。栗田と共演した『岸リトラル』では、鮮烈ながらも慈愛に満ちた演技で好評を博した。

三島由紀夫ならではの流麗なセリフと、ギリシャ悲劇さながらのドラマチックなストーリー展開を、綿密なセリフ劇の演出に定評のある小川が、この魅力的な５名のキャスト陣といかに立ち上げていくだろうか。

【あらすじ】

1959年秋の日の午後から深夜にかけて。資産家の恵三郎は、己の財産を守ることにしか関心がなく、妻・律子を自分の人形のように支配している。律子は夫の前では従順だが、実は莫大な財産を狙い、息子の勇にを殺させることを企んでいた。その計画を知った娘の郁子は、愛する兄に母を殺させようとするが……。

いびつな愛に執着する律子と郁子、権力者の父を憎みながら母と妹に翻弄される勇、地位や名誉を手に入れはしたが息子と対立し妻の不貞を疑わぬ恵三郎、そしてそこに同居する恵三郎の妹で風変わりな信子、それぞれの思いが交錯し……。

【コメント】

小川絵梨子［演出］

以前から、三島由紀夫の戯曲には興味を持ちつつも、なかなか挑戦する機会が無かったので、今回この作品を劇場側からご提案頂いたことが、とても嬉しかったです。

今回、俳優の皆さんは初めて創作を共にする方が多いのですが、唯一林遣都さんとは昨年の舞台でご一緒していて、私にとって大変信頼のおける俳優さんでもあります。

この戯曲を上演するにあたって、前々からご一緒したいと願っていた俳優の皆さんと、どのように稽古場でチャレンジを続けていけるのか、今からとても楽しみです。（小川絵梨子談）

〈公演情報〉

世田谷パブリックシアター

『熱帯樹』

作◇三島由紀夫

演出◇小川絵梨子

出演◇林遣都岡本玲栗田桃子鶴見辰吾中嶋朋子

●2019年２月～３月◎シアタートラム

https://setagaya-pt.jp/news/20180906-57834.html

2018年03月02日23:30

カテゴリ: レビュー速報

ワジディ・ムワワドの“約束の血 4 部作”の１作目『岸リトラル』上演中！

話題作『岸リトラル』が、２月20日からシアタートラムで上演中だ。
この作品は2017年10月のリーディング公演を経て、このたび本公演が開幕した。レバノン出身の劇作家ワジディ・ムワワドの“約束の血 4 部作”の１作目で、演劇賞をさらったシリーズ前作の『炎アンサンディ』と同じく、上村聡史が演出している。人間関係や印象ぶかい場面、台詞など、『炎』に通じる衝撃作でありながら、より強い狂気とストレートな魂の叫びを持つ物語として、シアタートラムの小劇場空間に立ち上がった。

【ストーリー】

青年ウィルフリード（亀田佳明）はある夜、ずっと疎遠だった父イスマイル（岡本健一）の死を突然知らされる電話をとった。彼は死体安置所で変わり果てた姿の父親と対面する。ウィルフリードは自分を生んですぐにこの世を去った母ジャンヌ（中嶋朋子）の墓に、父の亡骸を一緒に埋葬しようと決意するのだが、母の親族たちから猛反対される。どうやら、彼の知らない父と母の関係があるようだ。その語られなかった封印された父母の過去とは何なのか？　突如起き上がった父の死体とともに、内戦の傷跡がいまだ癒えぬ祖国へ向けて、奇妙な父子の旅がはじまる……。

【初日コメント】

この作品の演出を手がけた上村聡史、父イスマイル役の岡本健一、父の死を告げられその遺体を埋葬する場所を探しに旅立つ青年ウィルフリード役の亀田佳明、ウィルフリードの空想上の親友・騎士（ナイト）ギロムラン役ほかを演じる大谷亮介、ウィルフリードの亡き母ジャンヌと“歌う娘”シモーヌ役ほかを演じる中嶋朋子から、それぞれ初日を終えた現在の心境や、本作・ご自身の役の魅力についてのコメントが届いた。

上村聡史（演出）

初日を終えて感じたのですが、この作品はお客様と作り手が一体となって、想像力で「浄化」されるような作品だと思います。もちろん、そこに至るまでは辛いことも語らなくてはいけないですし、難しいか難しくないかでいうと、難しい芝居かもしれないです。でも心地よい爽快感もあって、感覚的に伝わることが大事な作品でもありますので、最後のシーンでのお客様の反応を見て、それを受け取っていただけたのかなと感じています。これを40 日でつくれたのは、奇跡的なことなんじゃないかと。実力のあるスタッフと、セリフを真摯に届けるキャストが集って、そのチームワークがあったからこそできたことだと思います。破壊力のある熱量で「死者」のイメージを覆す岡本健一さん、ナイーブさをもちながら言葉を紡ぐ亀田佳明くん、みんなの合わせ鏡として存在してくださる大谷亮介さん、そして中嶋朋子さんが登場すると世界観が大きく広がり、栗田桃子さんの言葉を記憶に刻み込むような声、小柳友くんのまっすぐさ、鈴木勝大くんの知性、佐川和正さんの熱量がみんなあわさって、若いころのワジディ・ムワワドの理想が描かれた世界をつくりあげてくれました。ステージを重ねるごとに熟成してお客様に届けられたらと思っています。

岡本健一（イスマイル役）

オリンピックに負けない感動と興奮、あと生のエネルギーというものを、この劇場に来たら感じてもらえると思います。いまここに生きている自分たちへのメッセージを、この作品は伝えてくれるような気がしています。この登場人物たちは様々な人との出会いによって人生がいい方向に変わっていく。それと同じように、僕たちも上村くんが船頭となって導いてくれる船に、みんなで全身全霊を込めて信じて乗っかっていく。そしてその船から海へ落ちたら落ちたで、まあいいんじゃないか、と落ちてしまった人の感想を聞く、「どうだった？海の中は？おぼれたとき、苦しさはどんな感じだった？」みたいに。自分が演じる父イスマイルは既に死んでいるという設定ですが、自分自身死んでしまった人も、目には見えていないだけで存在している感じがします。亡くなった先輩や仲間たち、そしてアーティストやミュージシャン達からものすごい刺激を受けていることを常に実感しています。彼らの遺した足跡や遺品は、確実に今を生きているという力がありますよね。父イスマイルとして、「死人」として目を閉じて舞台上にいるときには、波動というか、どこに向かうのかわからないような見えない流れを感じています。この波に自分も乗りながら、最後はお客様を巻き込んでいきたいと思っています。

亀田佳明（ウィルフリード役）

初日を終えましたが、明日またどういう風に挑めるか、という危機感のような、緊張感のような、落ち着かない状態のなか、初日乾杯でビールを飲んでいます（笑）。上村さんは作品の根っこを掘り下げることに対して労をいとわない、さぼらない、ひたすら掘り下げる。ですので、こちらもつきつけられる発見が多くあります。共演者の皆さんもとてもクリエイティブで、見ていて自分はこう思うというポジティブな発言がたくさん飛び交う現場で、とても助けられています。常に舞台上にいるウィルフリードとしては、写し鏡のように相手役の方と向き合うことでしか演じられないと感じています。千秋楽までとにかく瞬間瞬間、高みを目指してウィルフリードとして存在していきたいです。

大谷亮介（騎士ギロムラン役／監督役／ワザアン役）

初日を終えてまず「いやあ、よく頑張った、ホントよかった！」と、舞台袖で共演者と喜び合いました。３時間半の翻訳劇、ほぼ全員が何役も演じるので出ずっぱり、セットも入り組んでいるというハードな芝居をやりきったのは、いろんな感慨があります。と同時に、千秋楽までこれをやるんだという緊張感もあります。ウィルフリードの空想上の人物である騎士ギロムランと映画監督、あと盲目の老人ワザアンの３役を演じるなかで、特に抽象的なギロムランをどう演じるかというのは稽古場では苦労を

しました。でも実際に、人間には現実だけでなく、頭のなかには空想が常にあるものなので、現実をただ辛く描くだけではないこの作品でも、必要な登場人物だと思って演じています。

中嶋朋子（ジャンヌ役／シモーヌ役ほか）

旅が始まった！という気持ちです。初日の公演で「お客様が受け止めてくれている」「一緒に旅をしている」という実感が波のように襲ってきました。そして自分たちでは見つけられないゴールに、急に連れて行ってくれた感じがして、とても嬉しかった。すごい感覚、体験でした。私が演じる母ジャンヌと歌う娘シモーヌ、そして栗田さんが演じるジョゼフィーヌには「女性性」「母性」など、どんな人にも深いところでつながっていく部分が描かれていると思います。ムワワドさんが仲間たちと創り上げたエネルギーがこの戯曲の中にあるので、それと同じようにみんなで意見を出し合い、自分たちの力をぶつけあいました。板に乗っている私たちは、旅を続けるのみで、道筋もゴールも決めずに行くことに意味がありそうです。そうしたらお客様にいざなってもらえる。安心して荒波に飛び込んで行こうと思います。

父親を殺した息子アメ／小柳友
28 世田谷パブリックシアター『岸リトラル』撮影：細野晋司_DAM4364

父親を殺された息子サベ／佐川和正
27 世田谷パブリックシアター『岸リトラル』撮影：細野晋司_DAM4468

父親を知らない息子マシ／鈴木勝大
25 世田谷パブリックシアター『岸リトラル』撮影：細野晋司_DAM4871

国中の人々の名前を電話帳に記しているジョゼフィーヌ／栗田桃子

この公演についての小柳友と鈴木勝大のインタビューはこちら
http://kangekiyoho.blog.jp/archives/52047042.html

〈公演情報〉

L234492-0001-001-180110
『岸リトラル』
作◇ワジディ・ムワワド
翻訳◇藤井慎太郎
演出◇上村聡史
出演◇岡本健一　亀田佳明　栗田桃子　小柳友
鈴木勝大　佐川和正　大谷亮介　中嶋朋子
●2/20～3/11◎シアタートラム
〈料金〉6,800円　高校生以下3,000円　U-24 3,400円（全席指定・税込）
〈お問い合わせ〉世田谷パブリックシアターチケットセンター　03-5432-1515
〈公演HP〉https://setagaya-pt.jp/performances/201802kishi.html

（Ｃ）世田谷パブリックシアター　撮影／細野晋司　

2018年02月14日14:00

カテゴリ: インタビュー

ワジディ・ムワワドの“約束の血４部作”の１作目『岸リトラル』間もなく開幕！　小柳友・鈴木勝大　インタビュー

s_IMG_0047

レバノン出身の劇作家ワジディ・ムワワドによる『炎アンサンディ』は、2014年と2017年にシアタートラムで上演され、演劇界に大きな衝撃を与えるとともに、数多くの演劇賞に輝いた。その『炎アンサンディ』を含むムワワドの “約束の血４部作”の１作目となる『岸リトラル』が、２月20日からシアタートラムで上演される。（３月11日まで）

出演者は岡本健一、栗田桃子、小柳友という『炎アンサンディ』メンバーに加え、新しく亀田佳明、鈴木勝大、佐川和正、大谷亮介、中嶋朋子と、若手からベテランまで演技力に定評のある俳優陣が顔を揃えている。

【ストーリー】

演出を手がけるのは、『炎アンサンディ』と同じ上村聡史。上村が「この物語は、死んだ父の埋葬場所を探し旅する子どもたちの話だ。しかし、既にこの世にはいない父が、事あるごとに子どもたちにつきまとう」と解説しているように、物語にはさまざまな「息子たち」が登場する。その「息子たち」の中で、アメ役を演じる小柳友とマシ役の鈴木勝大に、まもなく稽古が始まるという時期に作品に挑む思いを語ってもらった。

s_IMG_0061

ふとした瞬間に、今も『炎アンサンディ』が浮かんでくる

──この『岸リトラル』は、『炎アンサンディ』（以下、『岸』と『炎』）を含む“約束の血４部作”の１作目となるわけですが、鈴木さんは『炎』は、ご覧になったそうですね。
鈴木　再演を拝見しました。まずシアタートラムに足を踏み入れたときに目に入ったのが素舞台に近い状況で、そこから登場人物が現れて喋りだした瞬間、一気に世界が広がっていったのがすごく印象に残っています。出ている役者さんたちのパワーに同化したような気持ちで、一緒に物語を突き進むような感覚で観ていました。
──小柳さんは出演者の側でしたが、どんな思い出がありますか？
小柳　思い出すことは沢山あって、今もふとした瞬間にふっと色々なシーンが浮かんでくるんですが。とくに、ご一緒していた中嶋しゅうさんがお亡くなりになったことで、舞台に立つということへの覚悟を、改めて突きつけられたような気持ちになりました。命をかけて舞台に立つということが、自分にもできるのだろうかと。
──物語の始まりが、公証人の中嶋しゅうさんの台詞で、素晴らしかったですね。
鈴木　「確かに、確かに、確かに」と３度繰り返すんですけど、その台詞から、一体何が始まるのだろうと惹きつけられました。そして、明確な暗転とかセットの転換とかはなくて、登場する人間の力で、まったく別の場所と時間にパッと切り替わる。これは演出の力なのか役者の力なのか、どういう力なのだろうと思いながら観ていました。
──作品の内容はどう受け止めていましたか？
鈴木　いや、もう感想なんか簡単には言えないような気持ちというか（笑）。
小柳　そうなんですよね。観にきてくれた方に終演後にお会いすると、皆さん言葉が出てこないみたいな（笑）。演じている僕らは、もちろん深く入り込んではいますが、そこまで重くなってはいなくて（笑）。
鈴木　観ていてその世界に入りきっていたから、なかなか抜け出せなかったんだと思います。
──初演の作品作りは、たいへんだったのでは？
小柳　僕の役のシモンは、具体的にボクシングとか課題もありましたけど、なによりもシモンの人生が壮絶すぎて、僕の人生ではあり得ないことばかりで、でもそこに自分を寄せていかなくてはならない。その作業が体力的にも精神的にもしんどかったです。でも再演では、岡本（健一）さんに楽しみ方を教えていただいたこともあって、すごく楽しかったです。
──楽しみ方というのは？
小柳　シモンはつらい人生だけど、それを演じている自分を客観的に見ることが必要だし、演じる以上、苦しむのではなく楽しんだほうがいいと。役を本当に楽しむところに行くには、相当がんばらないといけないわけですが、そこへ行くためにも、自分の中で作品や役を深めていこうという思いになれました。それは岡本さんだけでなく、しゅうさんもおっしゃっていて、いつも楽屋を出るときに「よし、楽しんでこよう！」と。その言葉にいつも勇気をもらっていました。

s_IMG_0012

出てくる人間たちがウィルフリードの色々な面を照らす

──鈴木さんは、そんな舞台に出ることになった気持ちは？
鈴木　実は『炎』の再演を観たときは、すでに『岸』への出演が決まっていたんです。オーディションのような形で台本を読む機会もあったので、自分なりに『岸』の世界については想像したりしていました。でも『炎』は本も読んでなかったし、ストーリーもわかっていなかったから、舞台を観たときは衝撃で、想像していたものと違うというより、想像をはるかに超えている舞台だったので、正直「まずいな」と思いました（笑）。
──しかも、お二人ともアメとマシという本役以外に、何役も演じるのですね。
小柳　僕は５役です。『炎』では僕はシモンとあと１役くらいだったのですが、岡本さんや中村彰男さんは６～７役くらい演じていたと思います。それをそばで見ていたことが、今回は役に立つかなと。お二人とも場面ごとにまったく違う人間になって出てくるし、その役としてちゃんと返してくださるので、毎回すごいなと思っていました。
鈴木　僕も､今回マシという役とは別に５役くらい演じるのですが、どの役も基本的に、息子ウィルフリードの色々な面を見せるためにいるところもあると思うんです。この物語は父イスマイルとウィルフリードの二人が変化していく話だし、ウィルフリードのイメージするシーンも出てきますし、彼の様々な面を照らすために、それぞれの役割もあると思うので、そこも自分の責任の１つだと思ってやっていきたいなと。そのうえで、それぞれの役柄自体が自分とは年齢も立場も立ち位置も違うので、そこを演じ分けていくことが必要だと思っています。
小柳　僕も１人１人を丁寧に作っていけば、それぞれ違う人に見せられるかなと思っていて、それぞれの役が自分という媒体を通してどう見えるのか、楽しみでもあるんです。でもあまり狙いすぎると恐いなと思っています。上っ面だけ変えてやれるような作品ではないので。
──ムワワドの戯曲は、政治や宗教、死生観、様々なテーマが入っています。その複雑な構造を、『炎』ではどうクリアしたのですか？
小柳　『炎』は、麻実れいさんが演じられたナワルの物語という主軸があって、その過去へと辿っていくという物語でしたから、主軸としての麻実さんがいてくれたことで、ある意味、自分たちの位置も把握しやすかったんです。でも『岸』は、時空も場所も役割もそれぞれなので、関係性をどう自分たちで作っていくかが課題だと思います。ただ今回も岡本健一さんがいらっしゃるので心強いなと。ダメ出しはもちろん、この映画を観たらいいとか、イメージを一緒に考えてくださったり、それは他の方たちもそうでしたが、カンパニーが１つになって作れたのはすごく有り難かったです。

根本的にはいつの時代も変わらない。だから今やる意味がある

──『炎』は母と子がテーマでしたが、『岸』は父と息子です。
小柳　この物語に出てくる「父」は、たくさんの「息子たち」の父であるので、たぶん観ている方たちの自分の父親への思いも、いやでも見えてくると思います。
鈴木　この作品の中にある世界、環境とか起きている事象などは、今の僕らの世界で現在起きているものとは全然違うものだし、ここで描かれている関係は僕らの中にはなかなかないものなんですよね。でもそのうえで、根っこの部分ではすごく理解できたり、人間の感情は成長期に何が足りないとどうなってしまうのか、そういう根本はいつの時代も変わらないんだなと。だから今、ここでこの作品を上演することは意味があるんだと思います。
──３人の息子はそれぞれ父親との関係が異なりますね。自分の役に重なるところは？
小柳　アメは父親を殺してしまったわけですが、そのことが自分の心の傷としてすごく大きいからこそ、内面を人に見せることが少ない人間かなと。そのアメがどう生きてきたか。暴力的になる気持ちもわかりますし、周りが見えていないという意味では、『炎』の初演時の自分と一緒だなと。あの経験はもしかしたら役に立つかなと思ってます（笑）。
鈴木　僕は、すごく個人的な見解なんですけど、男って自分のルーツとか知りたがるなと。
小柳　あるね！
鈴木　そこがぐらついたりするとすごく不安になったりする。マシはすごくそこを知りたいのに、知ることができない不安とか恐怖があって、ゆえに今の自分がなぜ生まれてきたか、なんのためにここに居るのかが不明瞭なまま大きくなってきた。それは僕も、状況は違っていてもわからないことはなくて、存在の不安みたいなものが男にはあるのかなと。女性はそういう理由とかルーツとか関係なく、そこに存在していられるのを感じます。

しゅうさんも、きっと観にきて、ダメだししてくれそうです

──演出の上村さんの印象も伺いたいのですが。
小柳　優しい方ですし、細かく丁寧に演出してくださいます。演出される作品もよく観せていただくのですが、繊細ですし、僕が言うのも生意気ですが見せ方が本当に上手だなと。シアター風姿花伝で上演した『悲しみを聴く石』とか、最後は吐きそうになるぐらい（笑）リアルで、本当に人間の内面の描き方がうまい方だなと思います。
鈴木　僕は３度ほどお会いしていて、最初はさっきも話に出たオーディションのときで、１人に40～50分くらいかけてくださって、読んだ場面をその場で「こういうブレスでこういう言い方でやってみて」と。僕はかなりアップアップになりましたが（笑）。でもそのときのやり取りで、絶対ご一緒したいなと思いました。今回、演出していただけるのが本当に嬉しいです。
──戯曲について確かなイメージを持っている方なので信頼できますね。
鈴木　とくに今回の作品は、人によって読み方が違う部分は必ずあるだろうなと。それを上村さんなら率先して導いてくれるだろうし、その向かう方向を想像しながら稽古するのは、とても楽しみです。
──そういえば今回、お二人は初共演ですね？
鈴木　そうなんです。一応共通の知り合いはいますけど、話すのは初めてです。
小柳　でも、もう馴染んでますけどね（笑）。
鈴木　前回の『炎』に出ていたということで、本当に心強いです。
小柳　あまり頼りにならないと思うけど（笑）。でも一緒に作れるのがすごく楽しみです。
──色々な意味で興味が尽きない作品ですね。最後に改めてメッセージを。
小柳　この作品をできること、板の上で生きられることが幸せです。色々な人の思いを背負って立たなくてはいけないのですが、僕が信頼している方々が出演しているので、素晴らしい舞台になるのは間違いないです。亡くなったしゅうさんも、きっと観にきてくれるかなと。ダメ出しされるのではないかと（笑）思っています。
鈴木　こういう作品を経験させていただくことに感謝していますし、本当に貴重だなと思っています。今も世界にはこういう状況はあるわけで、台本を読んでいるとどこまでも考えさせられます。稽古でそれをどこまで自分が理解して、共演の皆さんと一緒に作り上げていけるか。でも、素晴らしいものになると確信しているので、ぜひ幅広く色々な方々に観ていただきたいです。

s_IMG_0066
鈴木勝大・小柳友

こやなぎゆう○1988年生まれ、東京都出身。テレビ、映画で活躍した後、舞台へも活動の場を広げる。主な出演映画は『トウキョウソナタ』『がじまる食堂の恋』『アオハライド』『ANIMAを撃て！』『娼年』など。舞台は『家康と按針』『非常の人、何ぞ非常に～奇譚平賀源内と杉田玄白～』『炎アンサンディ』『BENT』『すべての四月のために』など。2015年から作・演出・出演を自らがおこなうユニットGus4を兄弟で立ち上げ、二人芝居にも挑戦している。

すずきかつひろ○1992生まれ、神奈川県出身。第22回ジュノン・スーパーボーイ・コンテストで準グランプリを受賞し、芸能界デビュー。2012年『特命戦隊ゴーバスターズ』で主演を飾り、ドラマ初主演を果たした。以降、ドラマ『妄想彼女』『弱くても勝てます～青志先生とへっぽこ高校球児の野望～』、映画は『帝一の國』『一礼して、キス』、舞台は『ロマンス2015』『シブヤから遠く離れて』『何者』などに出演。

〈公演情報〉